Художественная идея китайского телевизионного шоу "звук" и особенности её распространения в средствах массвой коммуникации

АННОТАЦИЯ

Китайская индустрия телевизионных шоу прошла многолетний путь развития и сегодня уже преодолела кризис недостатка оригинальности и зависимости от заимствования авторских идей иностранных телешоу, постепенно выйдя на путь развития, соответствующий потребностям китайского зрителя. Данное исследование посвящено оригинальному китайскому телевизионному шоу талантов «Звук» (The Sound). Посредством его всестороннего анализа авторы рассматривают особенности распространения художественной идеи, заключенной в его содержании, а также на примере данного шоу прослеживают пути продвижения оригинальных телепроектов, предоставляя теоретическое обоснование инновационного развития индустрии эстрадных телешоу.

ABSTRACT

After years of development, China's TV variety shows are breaking the shackles of the insufficient originality and copyright depending on introduction, gradually blazing a development path for variety shows that meet the needs of Chinese audiences. In order to provide a theoretical basis for the innovative development of TV variety shows, This paper takes the Chinese phenomenon-level original variety show “The Sound” as an example to analyze the innovative characteristics of the program, and study communication characteristics of the artistic ideology contained in the Program, and then discuss the original development path of TV variety shows

Ключевые слова: Шоу «Звук» (The Sound), телевизионная эстрада, художественная идея, телекоммуникации.

Keywords: The Sound, TV variety, artistic thought, dissemination process.

Первое десятилетие XXI века стало временем быстрого развития разнообразных телевизионных шоу во всем мире. В Китае первым настоящим телешоу стала вышедшая в 2000 году на Гуандунском спутниковом телевидении передача «Борьба за выживание» (Liferaft Zero), однако первым китайским шоу талантов (феноменальным шоу) считается шоу «Super Girls», транслировавшееся в 2005 году на Хунаньском телевидении. Данная интерактивная модель стала образцовой и определила направление развития китайских телевизионных шоу последующих 15 лет.

1. История развития китайских телевизионных шоу

В целом, в процессе исторического развития китайских телешоу можно выделить такие этапы как становление, развитие, заимствование, франшиза, создание оригинальных концепций. Несмотря на то, что в течение 20 лет развития индустрии шоу талантов выходили непрерывно, их слабым местом был недостаток оригинальности и шаблонность, тогда как по-настоящему популярные оригинальные китайские телешоу исчисляются единицами. В связи с этим, развитие художественной идеи в телешоу стало необходимым этапом на пути их инновационного усовершенствования и повышения популярности.

За время своего развития индустрия телешоу в Китае испытала длительный период заимствований: в действительности, можно сказать, что большинство популярных в КНР передач являются плагиатом или версиями различных иностранных шоу, созданными по франшизе. Согласно неполным статистическим данным, среди 54 популярных эстрадных шоу, транслировавшихся на китайском телевидении в период с 2015 по 2017 год, 26 являются плагиатом, что составляет 48% от общего числа, 13 – результатом покупки лицензии, и только 15 (28%) представляют собой оригинальный продукт. К примеру, пользующееся большим успехом в Китае в 2017 году шоу «Рэп Китая» (the Rap of China) практически в чистом виде является калькой с южнокорейского шоу «Деньги на бочку» (Show Me The Money), а создатели популярного музыкального шоу талантов «Голос Китая» (the Voice of China) приобрели права у оригинального шоу «Голос Голландии» (the Voice of Holland). Вышеуказанные примеры отражают проблему недостатка оригинальности в индустрии эстрадных телешоу Китая.

Кроме того, на китайском рынке телевизионных шоу довольно остро стоит вопрос шаблонности в содержании телепередач. Так, например, после выхода в 2010 году на телеканале провинции Цзянсу романтического реалити-шоу «Нечестных прошу не беспокоить» (If You Are the One), подобная передача, посвященная отношениям и браку, появилась практически на каждом канале страны.

Только в течение последних лет в китайской индустрии телешоу наметилась тенденция к развитию собственного уникального контента. С одной стороны, на таких площадках как iQIYI.COM, стало появляться большое количество оригинальных интернет-шоу, с другой стороны, телевизионные шоу также начали претерпевать значительные изменения как в структуре, так и в содержании, привлекая множество зрителей с помощью новой формы, - их главным образцом является шоу талантов «Звук». После трансляции на Каннском кинофестивале многие представители иностранных медиа уже выразили намерение приобрести авторское право на издание данного шоу в своих странах, благодаря чему шоу «Звук» стало примером перехода китайского медиа-продукта от стратегии «привлечения зарубежного» к стратегии «выхода за границу».

Шоу «Звук» вышло 6 января 2018 года на телеканале провинциального уровня – Хуннаньском телевидении. За первый период трансляции рейтинг шоу в телевизионной сети страны составил 0,61%, рейтинг на городском уровне - 0,67%, кроме того, шоу заняло первое место в рейтинге просмотров на провинциальном уровне, продемонстрировав высочайшие показатели по уровню заинтересованности публики. Успех данного телешоу проистекает из содержащейся в нем уникальной художественной идеи и ориентации на китайского зрителя.

Ввиду вышесказанного, используя в качестве главного метода исследования метод «кейс-стади», авторы данной работы посредством анализа художественной идеи телешоу «Звук» рассчитывают выявить механизмы успешной реализации оригинального телешоу, которые смогут послужить примером для других подобных проектов, что составляет универсальную ценность исследования.

2. Особенности оригинальной задумки шоу «Звук»

По словам продюсера телешоу Сюй Цин, задумка данного проекта появилась в конце апреля 2017 года на вечере «Эрудированный Китай», где одним из номеров программы было озвучивание отрывка из «Троецарствия», благодаря чему ей пришло в голову создать шоу, посвященное исключительно дублированию.

Актеры озвучки пребывают в так называемой «двумерной культурной среде» (в Китае данный термин применяется к анимации, компьютерным играм и т.д. в противовес реальному «трехмерному» миру), в связи с чем их узнаваемость обычно не высока. Данное шоу дает возможность актерам озвучки выйти из-за кулис на сцену и представить зрителям свою оригинальную, непохожую на другие историю, что является принципиально новым выразительным приемом, новой нарративной конструкцией.

К особенностям формы выражения шоу «Звук» главным образом относятся: всестороннее развитие конкретного направления, а именно исключительно сравнения голосов участников; новый тип структуры: специфический механизм соревнования ослабляет различия между победителем и проигравшими; герои передачи: шоу позволяет непопулярным актерам озвучки выйти из-за кулис на сцену и рассказать свою историю; высокое предназначение: только национальное может стать всемирным. 

1) Всестороннее развитие конкретного направления

Шоу «Звук» отличается от классических телешоу, демонстрирующих умение участников говорить, шутить, петь и т. д., своей более узкой специализацией, направленной исключительно на один аспект – умение говорить. Усиление акцента только на одной составной части придает данному проекту мощный индивидуальный колорит, а также обеспечивает дифференцированный подход в выборе участников, что в целом способствует повышению качества программы.

Фактически в репрезентации данного телешоу присутствует довольно явный элитарный оттенок, так как оно направлено на обладающую определенным культурным уровнем, интересующуюся классическим искусством молодежь, что в известной степени сужает круг зрителей, входящих в его целевую аудиторию. Однако в современных массовых коммуникациях мы обнаруживаем новую тенденцию, выражаемую формулой «малое равняется великому», то есть всесторонне развивая только один конкретный маркетинговый сегмент, полностью удовлетворяя спрос целевой части аудитории, можно добиться исключительно высоких показателей и серьезных успехов.

2) Новый тип структуры

В настоящее время одной из особенностей телевизионных эстрадных шоу является ослабление соревновательного аспекта, к примеру, в шоу «Рэп Китая» выявляется два победителя и т. д., – соревнование уже не является главной целью телешоу.

В программе «Звук» мы можем видеть, как ведущий или начинающие актеры из «группы новичков» хвалят участников, как будто каждый из них – победитель, а главная цель передачи – предоставить им площадку для самореализации и демонстрации собственной техники и таланта.

Преимущество ослабления соревновательного аспекта также заключается в возможности избежать противоречий и конфликтов как на сцене, так и за кулисами. К примеру, беспрестанные ссоры из-за выбора победителей и проигравших в телешоу «Рождение актера» в конце концов стали негативно сказываться на его рейтинге, принеся больше ущерба, чем пользы. Таким образом, снижение соревновательности, несомненно, приносит пользу как самим участникам, так и программе в целом и ее поклонникам.

3) Новые герои шоу

Ядром каждой передачи, а именно ее достоинством и продающей особенностью, является заложенное в ней повествование. Это повествование максимально стимулирует интерес зрителей, затрагивая их любознательность и вкус к новизне – психологические качества, присущие всему современному обществу. Поэтому новое шоу означает для публики новое повествование, новые истории, а также новые способы их интерпретации, что не оставляет сомнений в его притягательности. 

Участники шоу «Звук» - люди, долгое время работающие за кулисами кино и телевидения, поэтому в отличие от известных нам звезд, чья жизнь в большинстве аспектов полностью открыта для публики, их истории нам еще не знакомы, они отличаются от всего, что мы знаем и зачастую даже несут в себе оттенок драмы. Общеизвестно, что публике свойственно сочувствие слабым, и, хотя актеры озвучки в обществе таковыми не являются, тем не менее в сравнении с блестящими звездами кино и телевидения они занимают менее выгодную позицию, что заставляет зрителей компенсировать недостаток внимания к ним, стимулируя таким образом успех распространения данного телешоу.

4) Высокое предназначение

Говоря о создании телешоу, мы часто упоминаем принцип: «Уровень решает все». На практике китайской телеиндустрии можно видеть, как от уровня телешоу напрямую зависит его успех. «Уровень» здесь указывает на цель и предназначение шоу: высокий уровень обеспечивает передаче возможность через веселье и смех помогать зрителям расти и развиваться, композиция такого шоу глубоко западает в душу, порождая уникальную притягательную силу.

Среди телешоу, пользующихся в последнее время популярностью в Китае, - от «Вечной классики» и «Рождения актера» до «Звука» и более ранней «Ассамблеи китайской поэзии» - каждое в той или иной степени отражает многолетнее развитие китайской телеиндустрии, которая, оставив позади первоначальный этап вульгарных развлечений, перешла к созданию программ, несущих в себе позитивную энергию и соответствующих общественным потребностям, находя таким образом отклик в сердцах современных телезрителей.

Продолжая традицию телепередач, транслирующих классическую культуру, телешоу «Звук» вновь осуществило слияние классического и популярного, воплотив в жизнь концепцию «классика всегда в моде». В качестве основного содержания программы выступает озвучивание эпизодов из различных художественных фильмов, относящихся к мировой классике кино. Успех выбора данных отрывков с разным социальным фоном и культурным контекстом отражает признание зрителями национального духа цитируемых картин. С точки зрения теории социальных коммуникаций, зрители вовсе не являются неразборчивыми «диванными» лентяями без собственного мнения, наоборот, зрители – это думающие и умеющие выбирать люди. Поэтому в ходе отбора интересующего их контента они в своих потребностях постепенно уходят от шаблонных форм и вульгарного содержания, обращаясь к изящной культуре, что вновь доказывает известное утверждение: «Народное (национальное) означает всемирное».

3. Особенности художественной идеи шоу «Звук»

Художественная идея телепрограммы реализуется как на макроскопическом уровне - в качестве методологического руководства, то есть предшествует выбору темы и плану съемки, а затем определяет каждое звено телешоу, так и на микроскопическом уровне - таясь в мелочах и проявляясь в целостной, законченной форме программы. Особенности художественной идеи телешоу «Звук» главным образом проявляются в следующих аспектах:

1) Наследование и развитие классической культуры

Что касается выбора тем для программы, то каждый эпизод включает около 20 тем, при этом, чтобы оценить навыки актеров, реплики в эпизоде для озвучки должны обладать достаточно высокой сложностью, в остальном же контент выбирается по принципу отношения к классике китайского и зарубежного кино и телесериалов. Таким образом, можно увидеть, что при выборе тем создатели шоу отдают дань уважения классическому искусству.

С точки зрения определения назначения телешоу, его целевой аудиторией являются молодые люди в возрасте от 20 до 40 лет, поэтому для большинства из них представленные эпизоды для озвучивания являются хорошо знакомыми «воспоминаниями из детства», что удовлетворяет склонности молодежи к почитанию знаменитостей, тогда как для зрителей, родившихся в 70-х, 80-х, 90-х годах, они представляют собой «воспоминания о юности» и вызывают ностальгические переживания.

2) Выявление конфликта традиций и современности

При упоминании о звуке или озвучивании у подавляющего большинства людей, вероятнее всего, не возникает определенной концепции, такого рода «культура звука» во многом относится к области неформальной «субкультуры», в ней заинтересована лишь малая часть общества, тогда как телепередача, направленная на зрителя, представляющего субкультуру, выступает в роли носителя противостоящей массе элитарной идеологии.

Внимание к аудитории, представляющей субкультуру, в действительности, отражает конфликт, существующий в нашем обществе: с одной стороны, мы уважаем классику, с другой же стороны, мы предпочитаем находиться в согласии, имея разные взгляды, и требование молодых людей к индивидуализации в телеиндустрии проявляется в требовании к эксклюзивности, элитарности, что по сути является противопоставлением традиции.

Создатели шоу «Звук» смогли успешно сочетать в нем эти две точки зрения, выразив традиции в содержании и смело прокладывая новые пути в форме, при этом, сохранение данного противоречия еще более захватывает и волнует зрителя.  

3) Индивидуализация, акцент на личности

Что касается планирования составных частей программы, в каждом выпуске телешоу участвуют 4 гостя, тогда как соревнование состоит из 3 этапов. При этом несмотря на то, что все участники выступают на одной сцене, в рамках одного соревнования, в действительности, содержание их выступлений не соотносится друг с другом. Даже в финальном туре, когда от участников требуется воссоздать эпизод из классического кинофильма или телепостановки, в процессе выступления на первый план по-прежнему выходит личность каждого актера, а не целостный отрывок из фильма.

С точки зрения маркетинговой стратегии продвижения телешоу, можно увидеть, что для каждого участника специально подбирается определенный имидж, к примеру, образ актрисы Хань Сюэ – это «актриса, способная в одиночку озвучить восемь ролей», а образ Чжао Лисиня – «знаток четырех языков» и т.д. Суть этих образов заключается в демонстрации личных качеств и навыков каждого участника.

Такого рода личностноориентированная, направленная на индивидуализацию художественная идея фактически является отражением современной культуры нашего общества. Вследствие развития медиа социальные связи ослабевают, а политика «одна семья – один ребенок» еще более способствует выдвижению личности индивида на первый план. Такого рода социокультурные факторы имеют комплексный и неоднородный характер, тем не менее, художественная идея, задействованная в телешоу, несомненно, смогла выразить психологическое состояние широкого пласта современного общества.

4. Анализ путей развития телевизионных эстрадных шоу

1) Великое в малом, сегментация аудитории

В эпоху всенародного досуга невозможно с помощью одной телепередачи удовлетворить спрос всей публики, поэтому основной тенденцией в развитии современных телешоу является всестороннее выявление и удовлетворение потребностей одной определенной группы людей – целевой аудитории.

В телешоу «Звук» малоизвестные актеры и неходовой контент, объединившись, привели шоу к успеху, подобно тому, как в математике умножение двух отрицательных чисел дает число с положительным значением. Причина этого феномена кроется в том, что при колоссальном размере целевой аудитории между публикой и телешоу происходит процесс двустороннего выбора. Хотя телешоу на различных площадках обладают насыщенным контентом, лишь небольшая его часть отвечает требованиям зрителя к индивидуализации; количество зрителей перед телевизорами также весьма велико, тем не менее количество людей, интересующихся определенной тематикой, ограничено. Поэтому с точки зрения как телешоу, так и зрителей, этот выбор весьма затруднителен. 

В эпоху индивидуализации особенности «фокус-групп» становятся все более выраженными и очевидными, поэтому для создания шоу, любимого публикой, прежде всего необходимо разделить аудиторию. Только посредством глубокого понимания и сближения с целевой аудиторией телешоу может ухватить ее конкретные потребности, а при выполнении данного условия можно рассчитывать, что публика в свою очередь выберет именно это шоу.

2) Сочетание и взаимодействие телевидения и Интернета

В век информационных технологий граница между телевидением и Интернетом начала разрушаться, и в настоящее время многие телепередачи транслируются и на интернет-площадках, при этом Интернет становится основным каналом их распространения. Что касается телезрителей, Интернет уже стал неотъемлемой частью их повседневной жизни, их требования к телевизионным эстрадным шоу также претерпели изменения: от массовых популярных телешоу для всей семьи - к сопутствующим, элитарным интернет-шоу, в связи с чем телешоу необходимо искать подходящие способы для презентации в Интернете.

В шоу «Звук» новые медиа используются в качестве вспомогательных каналов для распространения, в частности, кроме телевидения, шоу транслируется с помощью мобильного видеоприложения «Mango-TV», которое также стало своеобразной площадкой для взаимодействия со зрителями. Кроме того, трансляция самых эффектных отрывков из передачи в микроблоге Weibo и других социальных медиа вызывает обсуждения шоу среди настоящих и потенциальных зрителей в еще более крупном масштабе, а также реализует его вирусное распространение.

3) Опора на классику, слияние нового и старого

В художественной идее шоу «Звук» в равной степени проявились признание классической культуры и стремление к нарушению традиций. Такого рода противоречие является как одним из центральных вопросов общества в период преобразований, так и болевой точкой, способной глубоко тронуть зрителей шоу. Эстрадные телешоу зачастую приравниваются к реалити-шоу, поэтому целостное и оригинальное проявление реальной жизни в ее подлинном состоянии, подражание или освещение реальных конфликтов нашего общества, в действительности, вызывают у зрителей живой интерес.

Кроме того, создатели шоу «Звук», опираясь на тезис «Народное (национальное) означает всемирное», разработали глубокую идею, с отточенным мастерством создали продукт высочайшего качества, что также является одной из основных причин его успеха. Выше уже упоминалось, что зрители, выбирая для себя телешоу, опираются на собственное сознание, в связи с чем в нынешней социальной среде только обладающие верными ценностями и моральными качествами эстрадные шоу могут развиваться в положительном русле, тогда как содержание вновь становится руководящим аспектом в процессе создания и распространения телешоу.

4) Осознание потребности в качественном продукте, содержание превыше всего

В период, когда новые медиа только начали развиваться, тот, кто первым занимал наилучший канал распространения, получал абсолютное преимущество над конкурентами. Однако после многолетнего развития порог доступа к технологиям снизился, технологии перестали быть дефицитным ресурсом, поэтому в силу обилия каналов распространения выгода от их освоения сильно уменьшилась. В данных социальных условиях содержание вновь стало решающим средством в победе над конкурентами для СМИ и телешоу.

Одним из главных факторов, повлиявших на успех шоу «Звук», стало осознание его создателями потребности в качественном продукте, что прежде всего выражается в качестве его содержания. По словам продюсера шоу Сюй Цин, перед началом съемок программа корректировалась 28 раз, чтобы максимально соответствовать требованиям аудитории и представить зрителю контент наивысшего качества. Это подтверждает, что по прошествии этапа революционных перемен в форме масс-медиа, вызванных подъемом в развитии технологий, осознание необходимости создания качественного продукта стало для индустрии телешоу главным шагом на пути к победе.

5) Выражение индивидуальности

Индивидуализм и индивидуалистический героизм являются важной частью современной культуры и современной художественной мысли. Под воздействием такого рода идейных течений обществом утверждается ценность каждого человека, а влияние каждой отдельной личности увеличивается. Данная социальная среда породила стремление людей к индивидуализации и личному успеху. Их интерес переключился с мысли «А как же коллектив?» на идею «А как же я?», что отразилось на потребности зрителей во внимании к индивидуальному образу героев телешоу, демонстрируя важное значение личности по отношению к обществу. 

Ключевая роль героев программы заключается в том, чтобы вызвать у зрителя активное сопереживание во время просмотра, создать впечатление, будто, если только выпадет шанс, зритель также может стать главной фигурой в каком-либо деле, вызвав тем самым у аудитории ложное чувство удовлетворенности. Понимание психологии стремления публики к индивидуалистическому героизму является важным аспектом, в равной степени требующим внимания всех телешоу.

Подобно тому, как в последние годы количество звездных коллективов в кино и на телевидении постоянно уменьшается, а звезды, выступающие соло занимают основной сегмент рынка, чрезвычайное внимание к индивидуальности может максимально усилить чувство удовлетворенности зрителя, тем самым породив стремление и дальше следовать за телешоу.

5. Заключение

Шоу «Звук», будучи новейшим на телевидении Китая шоу талантов, благодаря новаторской форме произвело немало ценных открытий на пути своего становления и развития в качестве уникального телепроекта.

Говоря о достоинствах данного шоу, можно сделать вывод, что ключевыми факторами его успеха являются своеобразная художественная идея, а также правдивое отражение реального мира, тогда как его элитарность и направленность на определенный сегмент аудитории, уважение к классической культуре и искусству, новаторство в форме, указывают новое направление в инновационном развитии телеиндустрии.

Таким образом, шоу «Звук» стало успешным открытием в области развития китайской телевизионной эстрады, а также носителем ценнейшего опыта для создания будущих оригинальных телешоу. Авторы надеются, что посредством тщательного анализа этого шоу данное исследование в свою очередь сможет предоставить систематизированное руководство для дальнейшего развития сферы телевизионной эстрады.

Список литературы:
1. Вэн Яньюнь. Производство телевизионных реалити-шоу: диссертация. Университет Цзинань, Цзинань, 2016
2. Юань Цзе. Исследование модели «феноменального» реалити-шоу «Бяньсинцзи»: диссертация. Юго-западный университет, Чэнду, 2015
3. Ли Дунмэй. Производство и маркетинговые инновации телевизионных реалити-шоу в Китае в эпоху Интернета: диссертация. Шаньдунский университет, Цзинань, 2010
4. Гао Янань. Исследование трансмедийного повествования в реалити-шоу в контексте интеграции СМИ: диссертация. Хунаньский университет, Чанша, 2016
5. Ли Дяньминь. Почему шоу «Звук» стало хитом? // Газета «Цзяньсижибао», 2018-03-28(B03)
6. Хань Хаоюэ. Шоу «Звук»: не только вклад в индустрию озвучивания, но и открытие талантливых актеров //Газета «Гуйянжибао», 2018-03-25(004)