СПЕЦИФИКА РЕЖИССЕРСКОЙ ПРОФЕССИИ: ВОСПОМИНАНИЯ О РЕЖИССЕРЕ МИМИЧЕСКОГО АНСАМБЛЯ ЗАСЛУЖЕННОЙ АРТИСТКЕ РФ НАТАЛЬЕ ПЕТРОВНЕ КРАСНОЯРСКОЙ

АННОТАЦИЯ

Данная статья посвящена многогранному миру оперной режиссуры. В ней раскрывается сложная, требующая особого таланта профессия. Особое внимание уделяется роли режиссера мимического ансамбля, чья деятельность заключается не только в постановке массовых сцен, но и в тонкой работе с артистами, помогающей им органично вписаться в общую драматургию спектакля. Центральное место в статье занимает творческая биография Заслуженной артистки России Наталии Петровны Красноярской. Ее путь от артистки музыкального театра до режиссера миманса в Большом театре демонстрирует глубокое понимание специфики оперного искусства и выдающиеся организаторские способности. Описывается ее уникальный подход к работе с артистами, умение сохранять режиссерскую концепцию и передавать накопленный опыт новым поколениям исполнителей. Приводятся примеры ее участия в знаковых постановках Большого театра и других проектов, подчеркивающие ее профессионализм и преданность делу. Статья также затрагивает вопросы оценки работы режиссера, подчеркивая, что она возможна лишь через непосредственное восприятие созданных им звуко-зрительных образов. Вклад Наталии Петровны Красноярской в сохранение целостности спектаклей и авторского замысла оценивается через призму ее личных качеств и профессиональных достижений, подтвержденных воспоминаниями коллег.

ABSTRACT

Theater demonstrates a deep understanding of the intricacies of opera art and exceptional organizational skills. Her unique approach to working with artists, her ability to maintain the director's vision, and her ability to pass on her expertise to new generations of performers are described. Examples of her involvement in iconic productions at the Bolshoi Theatre and other projects are provided, highlighting her professionalism and dedication. The article also addresses the issue of evaluating a director's work, emphasizing that it can only be done through the direct perception of the sound and visual images created by the director. Natalia Petrovna Krasnoyarskaya's contribution to preserving the integrity of the performances and the author's vision is evaluated through the lens of her personal qualities and professional achievements, as evidenced by the memories of her colleagues.

Ключевые слова: режиссер, мимический ансамбль, оперный спектакль.

Keywords: director, mime ensemble, and opera performance.

Профессия музыкального режиссера — это сложная и многоликая профессия, требующая и специального образования, и особого рода способностей. Режиссер должен быть профессионально образован как музыкант, к тому же его музыкальность имеет свою специфику: он должен видеть музыку и слышать сценический образ, чтобы воплощать в сценических действиях музыкальную драматургию [4].

Положение оперного режиссера обеспечивает безграничную свободу творчества. Разбор партитуры должен быть таким, чтобы одновременно — и интуитивно и сознательно — собирался спектакль. Не дело режиссера объяснять партитуру, его задача — сочинять спектакль на основании ее богатого и разнообразного материала [4].

Для того чтобы оценить режиссера, надо его работу увидеть, как для того, чтобы оценить музыку, надо ее услышать. Режиссер в опере выражается в убедительности звуко-зрительных образов [4, с. 143].

В процессе постановки оперного спектакля кроме главного режиссера-постановщика участвуют еще и режиссер, ведущий спектакль за режиссерским пультом и помощники режиссера, отвечающие за выход артистов на сцену.

Особый интерес представляла творческая деятельность режиссера мимического ансамбля Наталии Петровны Красноярской. При поступлении в коллектив миманса выпускники МГАХ и других хореографических училищ, как правило, легко осваивают требование репетитора при исполнении танцевальных номеров, таких как полонез или вальс. Другое дело, когда разыгрывается сцена во взаимодействии с солистами оперы. Здесь вступает в силу и владение актерским мастерством и многие законы оперного спектакля. Артист миманса должен выполнять свои мизансцены, но при этом помогать и не мешать солистам, не загораживать собой дирижера, и не переигрывать, отвлекая, на себя слишком много внимания зрителей.

В обязанности режиссера мимического ансамбля входит — рассказать и объяснить все тонкости роли и поведение артиста миманса на сцене.

Ценно было то, что Наталия Петровна сама участвовала при постановках многих спектаклей, точно знала задуманные режиссером-постановщиком сцены; зарисовывала и записывала все его пожелания и из года в год передавала эти пожелания новым поколениям артистов миманса. Ее деятельность отличалась творческим подходом, как к сохранению режиссерской концепции, так и к работе с исполнителями, от которых она требовала точности, выразительности, профессионального знания и полной самоотдачи. Благодаря таким специалистам сохраняется целостность спектакля и авторский замысел.

Большой интерес представляет собой творческая биография Заслуженной артистки России Н.П. Красноярской (1948–2019). Родилась в Киеве в семье артистов. После окончания театральной студии при Киевском государственном театре оперетты (по специальности «Артистка театра музыкальной комедии»), поступила в Государственный институт театрального искусства имени А.В. Луначарского (ныне Российский институт театрального искусства ГИТИС) на факультет музыкального театра (специализация «Артист музыкального театра») в мастерскую профессора Михаила Мордвинова (педагог по вокалу —профессор Ирина Масленникова), затем перешла на режиссерский курс профессора Бориса Покровского.

В 1976 году была принята на стажировку в режиссерскую группу Большого театра. Параллельно заканчивала ассисентуру — стажировку в ГИТИСе и там же преподавала актерское мастерство на факультете музыкального театра.

1978–1979 гг., продолжая работать в Большом театре, возглавляла Народный оперный театр при ЦДКЖ (Центральном доме культуры железнодорожников), где в качестве главного режиссера осуществила постановки опер «Сельская честь» П. Масканьи и «Паяцы» Р. Леонкавалло.

В Большом театре Н.П. Красноярская участвовала во всех постановках режиссера Бориса Покровского, а также Бориса Равенских, Георгия Ансимова и других. В 1980 году была приглашена в труппу театра на вновь введенную должность режиссера в коллективе мимического ансамбля. В 1991–1994 годах, являясь председателем худсовета коллектива миманса, входила в состав Художественной коллегии театра.

Была занята в 2000 году — в переносе спектакля Большого театра «Евгений Онегин» (постановка Бориса Покровского) на сцену Токийского оперного театра (Япония).

Участвовала во многих проектах, проходивших на Основной и Новой сценах Большого театра, в частности, была режиссером-постановщиком гала-концерта и церемонии награждения призом журнала «Балет», «Душа танца»; церемонии награждения и гала-концерта премии «Бизнес-Олимп» (все эти проекты  — совместно осуществлялись с Е.Н. Мироновой, заведующей коллективом мимического ансамбля). 

Помимо Большого театра. Н.П.  Красноярская снималась в кино, ставила спектакли в других театрах. В качестве режиссера мимического ансамбля принимала участие в работе над всеми спектаклями Большого театра, в которых был занят этот коллектив.

Н.П. Красноярская не отказывалась выполнять какую-либо работу. Используя свои способности и талант, она безукоризненно ставила новогодние спектакли для детей, которые шли в Атриуме Большого театра.

Режиссер такого уровня, как Н.П. Красноярская могла непосредственно общаться с режиссером-постановщиком и учитывать его мнение, вносить некоторые предложения при постановке, зная возможность своих артистов.  

Иногда Н.П. Красноярская являлась переводчиком между режиссером-постановщиком и артистами миманса. Например: при постановке оперы «Макбет». Музыка Верди, режиссер-постановщик Э. Някрошюс.  На кастинге Э. Някрошюс давал задание артистам, говоря при этом: «Сделайте как-то так». Это была его любимая фраза. Только с помощью Натальи Петровны удалось выяснить точное актерское задание задуманное режиссером-постановщиком.

В обязанности режиссера миманса входило: делать выписки участвующих в спектаклях. Зная хорошо способности и творческие возможности каждого артиста, Н.П. Красноярская прекрасно подбирала всем партии, создавая рабочую атмосферу в коллективе.

Когда шли два спектакля одновременно на двух сценах, для Наталии Петровны было важным оставить артистов, работающих с солистами в одном спектакле, а остальные отправлялись в массовые сцены на другой спектакль.

На гастролях Н.П. Красноярская сама являлась участницей спектакля вместе с артистами миманса в опере «Евгений Онегин» — постановка Д. Чернякова. Сцена «Ларинский бал». Также участвовала в балете «Нуреев» —постановка К. Серебреникова. Была занята в сцене аукциона.       

С Н.П. Красноярской было интересно работать. Она делилась своим богатым опытом в области деятельности режиссера. Заинтересовывала своей работой и помогала осваивать азы этой профессии.  

Хочется привести в пример слова Заслуженной артистки РФ, педагога-репетитора мимического ансамбля И.А. Лазарева: «В Наталье Петровне сочеталась красивая, нежная, очаровательная женщина и строгий, требовательный режиссёр. Она не терпела халатного отношения к работе, безразличия, опозданий. Сама никогда не опаздывала, всегда прекрасно выглядела и была примером для артистов и для нас педагогов. Очень чуткий и отзывчивый товарищ. Если была нужна помощь она была рядом.  Удивительно талантливый человек: прекрасная драматический актриса, певица, режиссёр. Ученица Б.А. Покровского, она досконально знала все спектакли, которые шли на сцене Большого театра. И сейчас мы пользуемся её записями в клавирах спектаклей» [1].

Большое влияние на творческую деятельность режиссера имели ее человеческие качества. Это подтверждают слова заведующей мимическим ансамблем Заслуженным работником культуры РФ Е.Н. Мироновой: «В Красноярской Наталии Петровне гармонично сочетались настойчивость руководителя, качество верного друга и наставника, материнское сердце, и внутренняя духовность мудрого человека. Её речь — образец чистоты русского языка — вызывала глубокое уважение и доверие у коллег и друзей. Обладая лидерскими качествами, она всегда оказывалась в центре внимания. Образ этого яркого человека сохранится в памяти на долгие годы» [3].    

Наталья Петровна Красноярская, чья жизнь оборвалась 30 апреля 2019 года, внесла неоценимый вклад в развитие театрального искусства.

Присутствие выдающихся личностей, подобных Наталье Петровне, служит мощным стимулом для дальнейшего профессионального роста и совершенствования. Их пример вдохновляет на более глубокое погружение в рабочие процессы, стремление к достижению лучших результатов и заставляет не останавливаться на достигнутом.

Таким образом, на примере творческой биографии Наталии Петровны Красноярской показано, как высокий профессионализм, творческий подход, ответственность и личные качества режиссера способствуют успешной реализации сложных театральных проектов и сохранению целостности спектакля. Ее деятельность стала примером преданности профессии, умения работать в коллективе и передавать опыт новым поколениям артистов.

Память о таких выдающихся личностях, как Наталия Петровна, важна для развития театрального искусства и служит вдохновением для будущих поколений, стимулируя их к профессиональному росту и совершенствованию.

Список литературы:

1. Лазарева И.А. (Засл. Арт. РФ) — [Интервью]. — 10 февраля 2026. —Москва.
2. Люди театра. Наталия Красноярская // Большой театр [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://2011.bolshoi.ru/persons/people/407/?utm_referrer=https%3A%2F%2Fyandex.ru%2F  (дата обращения: 02.03.2026)
3. Миронова Е.Н. (Засл. Раб. Культ РФ) — [Интервью]. — 12 февраля 2026. — Москва.   
4. Покровский Б.А. Сотворение оперного спектакля: Шестьдесят коротких бесед об искусстве оперы. — М.: Детская литература, 1985. — 144 с.