О КОММУНИКАТИВНОЙ СОЦИАЛЬНОЙ ФУНКЦИИ ХОРОВОГО ИСКУССТВА

Современное хоровое исполнительство представляет собой важную сферу музыкальной культуры, способную выполнять не только эстетические, но и коммуникативные функции. Взаимодействие хоровых коллективов в международном пространстве способствует формированию диалога в области культуры, укреплению связей между странами и популяризации музыкального наследия разных народов. Особого внимания в этом контексте заслуживает изучение коммуникативного потенциала актуальных форм художественного общения в хоровом исполнительстве, способствующих развитию творческих контактов между разными странами. Интернациональные культурные связи приобретают всё большую значимость в условиях расширения международных контактов и углубления сотрудничества в сфере искусства. Хоровые коллективы разных стран, имея богатые традиции вокального искусства, способны не только демонстрировать национальное музыкальное наследие, но и формировать новые формы взаимодействия на основе общих художественных ценностей. Анализ актуальных форм художественного общения в хоровом исполнительстве позволит определить их роль в развитии международного сотрудничества и выявить перспективные направления международного творческого обмена. Отметим, что под формами художественного общения в хоровом исполнительстве мы имеем в виду способы связей (например, диалог, взаимодействие, влияние, адаптация, восприятие иной музыкальной культуры, заимствование) между хоровыми коллективами, их руководителями и слушателями с целью передачи осмысления музыкально-эстетических идей, эмоций и художественных ценностей.

Актуальность исследования обусловлена возрастающей ролью хорового искусства как средства межкультурного диалога и укрепления международных связей. В XXI веке музыкальное взаимодействие между странами выходит за рамки традиционных концертных выступлений, трансформируясь и приобретая новые формы. Данное исследование коммуникативных возможностей актуальных форм художественного общения (которое проводится в рамках государственной программы научных исследований «Общество и гуманитарная безопасность белорусского государства» на 2021-2025 годы) позволит не только выявить их эффективность, но и предложить новые стратегии взаимодействия в рамках международного сотрудничества.

О различных аспектах хорового искусства Беларуси пишут многие авторы (Л. А. Густова-Рунцо, О. В. Дадиомова, О. А. Дубатовская, Л. Н. Иконникова, Ю. А. Караев, Т. В. Лихач, А. А. Нечай, А. И. Смагин, Е. А. Чернова и другие), однако данные исследователи не раскрывают тему межкультурной коммуникации и перспективных направлений развития международных творческих связей, в этом и состоит актуальность данной темы. Нашей целью является выявление коммуникативного потенциала актуальных для развития международных творческих связей форм художественного общения в хоровом исполнительстве. Для этого необходимо создать принципы установления типологии форм художественного общения и определения критериев выявления в них коммуникативного потенциала. В области хоровой исполнительской практики формы художественного общения среди прочего функционируют на уровне создания хора-инструмента и на уровне создания творческих проектов. В Беларуси есть большой опыт создания международных проектов, которые направлены на установление связей с помощью музыкальной коммуникации, основанной на принципах художественного общения. Так, на уровне создания хора-инструмента (этот хороведческий концепт разрабатывает в своих трудах Г. П. Цмыг [5; с.408-409]), который определяется на наш взгляд такими компонентами, как количество участников; тембровый состав и манера пения (академический, народный, эстрадный, церковный); исполнительский потенциал и жанровое предназначение хора (концертный, театральный, церковный), мы выявили следующие варианты.

Одним из перспективных для межкультурной творческой коммуникации хоров-инструментов является двойной (тройной и т. д.) международный хор — хор-инструмент, в котором каждый хор исполняет разный музыкальный материал. Тип художественного общения в таком хоре — диалог. Специфика подобного хора-инструмента проявляется в том, что для его функционирования необходим подбор специального репертуара, в котором присутствует соответствующий музыкальный материал. В современной хоровой музыке белорусских композиторов есть примеры таких произведений. Например, это Хоровой концерт «Тебе поем» для 2 детских хоров из 12 антифонных песнопений на церковно-славянские молитвы композитора Людмилы Шлег, где композитор использует такие приемы хорового письма, как канон; опора на одну голосовую партию или сочетание нескольких партий; выведение на первый план одной из партий хора или солистки; «включение» и «выключение» различных групп хора; сопоставление контрастных фактур и др.

Рисунок 1. Л. Шлег. Фрагмент партитуры «Кондак Пресвятой Владычице нашей Богородице честному Ея знамению (еже в велицем Новограде)» из Концерта «Тебе поем» для 2 детских хоров из 12 антифонных песнопений на церковно-славянские молитвы (из архива автора)

Помимо прочего, в указанных произведениях важным средством создания художественного образа является имитация колокольного звона средствами хора без сопровождения. Трактовка сонорики колокольности у каждого композитора своя, исходя из художественных задач, стоящих перед композитором. Среди применяемых сонорно-звуковых эффектов такие, как имитация типов звонов (благовест, перезвон, трезвон); чередование диссонирующих комплексов (внезапный удар после паузы «во все колокола») и др. Написанные в подобном стиле произведения позволяют привлекать разные коллективы, которые изучают свой материал и потом соединяются в диалогическом взаимодействии по принципу концертных форм (диалог-согласие — антифон, диалог-контраст, респонсорий).

В последние годы стал популярным виртуальный хор, который, по нашему мнению, также является формой презентации хоровой музыки, имеющей перспективу для использования в области создания международных хоровых проектов. Суть данного типа исполнительства заключается в том, что репетиции проходят посредством использования интернет-технологий, в виртуальном пространстве. Виртуальное хоровое исполнительство имеет по сравнению с традиционным ряд отличительных черт, среди которых отсутствие совместных встреч для репетиций и концертов; отсутствие ограничений по уровню профессиональной подготовки и музыкальному опыту; свобода в подборе кадров по персональным данным (возраст, местонахождение в момент осуществления проекта) и по количественной компоновке проект-хора; замена акустического концерта виртуальными технологиями презентации [2, с.377-378]. В качестве примера успешного проекта назовем белорусско-китайский виртуальный хор, который организовала «Muzychnaya Kapela» НАН Беларуси. Были исполнены такие произведения, как белорусская колядка «Бог нарадзіўся» анонимного автора, на белорусском языке в транскрипции Алеся Ращинского, а также китайское произведение «Привет, Новый год» анонимного автора, на китайском языке в транскрипции Чжан Хао.

Интерактивная форма презентации хоровой музыки проходит в виде диалога-взаимодействия. Так, «Muzychnaya Kapela» НАН Беларуси проводит интерактивные лекции-концерты, в процессе которых можно услышать музыку белорусских композиторов с научными комментариями. Помимо этого, слушатели принимают участие в освоении образцов национального музыкального наследия, разучивая и исполняя совместно с артистами музыкальной капеллы избранные хоровые произведения [4]. В эту же категорию отнесем и перформансные формы презентации хоровых произведений (перформанс, флешмоб, хеппенинг и другие).