Интерьер квартиры как особый вид художественного пространства: развитие идеи

АННОТАЦИЯ

В статье рассмотрены практики изучения жилого интерьера отечественными исследователями в 1950-2010-е гг. Длительное время дизайн интерьера квартиры не рассматривался в профессиональном сообществе как самостоятельное творческое и перспективное направление. Примерно полвека потребовалось для понимания того, что интерьер квартиры следует понимать как особый вид художественного пространства. Сегодня обозначилась насущная необходимость в научном осмыслении современного состояния и перспектив развития этой отрасли прикладного искусства.

ABSTRACT

The article deals with the practice of studying home interior by native researchers in 1950-2010. For a long time the flat interior design is not considered in the professional community as an independent creative and promising direction. It has been required for about half a century to understand that the flat interior is a special type of art space. Nowadays the urgent need is designated in scientific understanding of the current state and development prospects of this industry of arts and crafts.

До начала 1950-х годов идея художественного и стилевого наполнения жилого интерьера не была предметом исследовательских практик в отечественной науке. Советские архитекторы и декораторы-оформители создавали типовые интерьерные проекты в довоенное время, однако, в основном, это были дома для партийной элиты и заслуженной интеллигенции [4]. В коммунальной городской среде бытовали совсем другие повседневные реалии. В книге «Семиотика культуры повседневности» С.Т. Махлина приводит характерные для той эпохи ментальные образы жилых комнат в «коммуналках»: хаотично расставленная и полуразвалившаяся мебель, грязные и потрескавшиеся половицы в комнатах, «обшарпанные» коридоры, завешанная бельем и забрызганная продуктами горения кухня [9, с. 115].

В середине 1950-х годов состояние жилищного фонда СССР продолжало оставаться неудовлетворительным. Нехватка жилья и не благоустроенность существующего как явления были серьезным препятствием в деле осуществления социально-экономического курса советского правительства.  Коммунальный быт, как отмечает исследователь И.В. Утехин, не только формировал определенный тип личности советского человека, но и выступал в качестве одного из этиологических факторов для «параноидов жилья» [13, с. 142]. Требовался переход к новому мышлению в жилищной политике. Появление новой парадигмы многие исследователи справедливо связывают с личностью Н.С. Хрущева, пришедшего к власти в 1953 г.

«Оттепель» в политической сфере вызывала к жизни дискуссии о новом смысле социальной политики в стране. Профессиональные сообщества советских архитекторов и инженеров начали обсуждать пути выхода из жилищного кризиса. Так, Союз архитекторов СССР в 1955-1956 гг. провел ряд конференций по жилищному вопросу. Одно из Всесоюзных совещаний проводилось в Московском архитектурном институте, другое - в Кремлевском дворце. По итогам конференций были изданы сборники публикаций [7, с. 2-3]. Предложения ученых и практиков было поддержано властными кругами. 31 июля 1957 г. ЦК КПСС и Совет Министров СССР приняли постановление «О развитии жилищного строительства в СССР». Впервые власти объявляли о намерении обеспечить каждую советскую семью отдельной благоустроенной квартирой. Началась реализация программы массового строительства жилья квартирного типа [3, с. 40].

Лозунг «Каждой семье – отдельную квартиру!» был подхвачен профессиональной средой художников-проектировщиков и декораторов-оформителей. Как следствие формулируется содержание категории «социалистический дизайн». Прорывной в этом ключе выглядела публикация авторитетного российского ученого, основателя профессии «архитектор-дизайнер» Г.Б. Минервина (1918-1998 гг.) [10]. Теория дизайна в СССР получила название «технической эстетики». В свою очередь техническая эстетика включала в себя художественное проектирование и конструирование. Согласно взглядам Г.Б. Минервина, характер развития художественного конструирования в социалистических странах был несколько другим, чем в странах капиталистического Запада. Соответственно «социалистический дизайн» устремлен на решение проблем преобразования предметной среды, окружающей человека, в связи с необходимостью обеспечения полного соответствия этой среды новым общественным отношениям, с необходимостью воспитания новых людей социалистического общества, способных строить коммунистическое общество и жить в нем. При этом, считал ученый, дизайн включает не только художественное конструирование отдельных промышленных изделий, но и решение ряда проблем, связанных с повышением культуры производства и быта путем создания наиболее благоприятных условий для производственных и бытовых процессов путем комплексного оборудования производственных, жилых и общественных зданий. Механизмы и вещи, окружающие человека в быту и на производстве, должны служить ему как можно лучше и составлять гармоничное целое [10, с. 11]. Достижение гармоничного единства является и целью и особенностью социалистического дизайна.

В 1960-е – 1970-е годы один за другим стали выходить научные сборники, в которых освещались вопросы планировки и декоративно-художественного оформления интерьера квартир. В научно-просветительском издании «Культура жилого интерьера» (1966 г.) авторским коллективом были предложены такие темы, как: «Декоративные и мебельные ткани в жилом интерьере» (Г.Н. Бочаров), «Декоративные изделия, их характер, место и значение в жилом интерьере» (В.М. Рожанковский), «Бытовая посуда в современном жилом интерьере» (Л.В. Андреева), «Основные тенденции развития современного жилого интерьера и его оборудования» (В.П. Выголов) [8]. Здесь уже отчетливо прослеживается попытка выделения специфичной деятельности в устройстве интерьера квартиры – декоративно-прикладной. «Архитектура дает остов, основной костяк – определенным образом организованную пространственную среду; декоративно-прикладное искусство «одевает» его, насыщает плотью и кровью – заполняет различными предметами и вещами. Понятие жилого интерьера включает в себя обе указанные стороны, составляющие единое, неразрывное целое – квартиру…», – говорилось в издании [8, с. 31].

Следующим этапом можно считать процесс выделения сферы дизайна из архитектурного проектирования и практики декоративного искусства, имевший место на рубеже 1970-1980-х годов. Общепризнанным становится тезис об индивидуальной организации каждой семьей внутреннего пространства своей квартиры [11, с. 43]. В научный оборот вводится понятие «интерьер-дизайнер», в деятельности которого «четко выявляются две функции: основная – разработка проектов конкретных интерьеров, и дополнительная - разработка своих пожеланий, рекомендаций для архитекторов-проектировщиков и для проектировщиков предметов (мебели, тканей, элементов убранства)» [12, с. 22]. К середине 1980-х годов под «интерьером квартиры» было принято понимать внутреннее пространство здания или отдельного помещения, их функциональную и архитектурно-художественную организацию, а также комплекс средств художественной выразительности – меблировку, отделку, декоративное убранство. Кроме того, объявлялось, что жилой интерьер как семейная сфера повседневной бытовой деятельности обладает целостью, так как организация всех его элементов подчинена единой задаче – созданию психофизиологического комфорта проживания [2, с. 15]. Вместе с тем, эпоха социализма идеологически ограничивала выход дизайнерской инициативы за рамки категории «интерьер массовой квартиры».

В начале 1990-х годов в условиях идеологического и экономического «раскрепощения» обозначился переход к индивидуализации проектных решений в сфере дизайна интерьера квартирного пространства. Исследователь И.И. Емельянов в 1992 г., в частности, отмечал: «Сегодня идея дизайнера рождается не от конкретного предложения, а от образа, плода воображения. Однако часто такое «нереальное», образное проектирование находит и жизненное воплощение» [5, с. 5]. Ученый верно подметил и тенденцию, предопределившую состояние дизайнерской активности на долгие годы вперед: «Идеи витают в воздухе». Как в 1990-е, так и в 2000-е годы, констатировала другой исследователь этого явления А.О. Андросова, дизайнеры увлеклись практическими задачами, стремясь извлечь максимальную выгоду, напрочь забыв о методологической составляющей. По ее мнению, отечественная методология завершилась на этапе «архитектонического» дизайна, когда основой служили три вектора: функция – конструкция – форма. Но появление таких категорий, как «форма подачи» или «коммуникация», задает совершенно новый контекст дизайн-деятельности. «Предметность» дизайна минимизируется или полностью исчезает, вследствие чего требуется свежий взгляд на ход развития событий и построения деятельности, охватывающей максимальное количество альтернатив [1, с. 101].

 Сегодня применительно к дизайну интерьера квартиры новейшей исследовательской линией стало признание жилого интерьера особым видом художественного пространства. В своей диссертации О.В. Ефремова, проанализировав современные тенденции в развитии жилого интерьера, сделала вывод о том, что при разработке проекта интерьера квартиры следует применять разнообразные приемы и средства, объединяющие его элементы в единую предметно-пространственную композицию. Для этого в соответствии со смысловой программой перерабатываются различные стилистические формы, формируется главная тема, определяющая художественный образ интерьера, предполагающий необходимое объемно-пластическое, линейно-графическое, живописно-декоративное решение [6, с. 20].

В развитии этой идеи следует констатировать, что не все дизайнеры при разработке дизайн-проекта интерьера квартиры учитывают художественный и стилевой аспекты. В погоне за функциональной составляющей (планировочной) им придается третьестепенное значение. Необходимо понимать, что художественный образ предметов дизайна интерьера квартиры – привнесение смыслового содержания в иносказательной форме через ассоциативное восприятие явлений средовой повседневности и культуры.

Таким образом, за последние шестьдесят лет в отечественной исследовательской практике произошел постепенный переход от типового к индивидуальному пониманию интерьера жилого пространства. В свою очередь индивидуальный подход привел к поиску форм и средств художественной выразительности. Однако появившееся многообразие профессиональных и любительских проектов, разработанных на «коммерциальной» основе, не способствовало выработке научных теоретико-методологических позиций. Отдельные новейшие научные исследования, призывающие признать жилой интерьер особым видом художественного пространства, на сегодняшний день формулируют проблемное поле изучаемого явления. 

На основании вышеизложенного, мы предлагаем продолжить изучение дизайна интерьера как особенного направления прикладного искусства. Из публицистической и опытно-индивидуальной практики это направление должно перейти в научно-исследовательскую плоскость с методологическим инструментарием и категориальным аппаратом.