К постановке национальной оперы «Алмаст» (1930-ые годы). История воплощений и редакций

АННОТАЦИЯ

Статья представляет собой поэтапное рассмотрение истории написания и постановок оперы А. Спендиарова «Алмаст». Центральной задачей является исследование декорационного оформления спектакля, создававшегося Мартиросом Сарьяном к различным постановкам 1930-х годов. Необходимость данного исследования вызвана недостаточностью искусствоведческого материала о театрально-декорационной живописи великого армянского художника. Книги и статьи на эту тему имеют сорокалетнюю давность. Для более глубокого понимания театральной живописи Сарьяна необходимо было более детально исследовать его связи с миром современной ему поэзии и музыки, посвятив страницы статьи О. Туманяну и А. Спендиарову, показать общественную атмосферу, в которой рождался замысел оперы, программно создаваемой как национально-патриотическое произведение. Искусствоведческий анализ выявляет различия в подходе Сарьяна к живописным задачам в начале и в конце 1930-х годов. Если в декорации к одесской постановке художник остается в рамках художественного стиля начала ХХ века, то в постановке в Ереване 1939 года он следует новой редакции оперы, в которой ясно проступает социальный заказ. Анализ эскизов декораций к постановке 1939 года показывает, что, соответствуя национально-государственным установкам, они не утрачивают художественное, живописное качество, выраженное в монументальности и масштабности декорационного ансамбля. Социальный заказ и творчество – одна из главных тем современного искусствоведения. Движение в современном искусстве Армении позволяет осуществиться новому взгляду на историю национальной живописи, в частности на творчество Мартироса Сарьяна.

ABSTRACT

The article represents a phased review on the history of writing and stagings of the opera “Almast” by A. Spendiarov.

The central objective of the article is to study the performance's decorative design which was created by Martiros Saryan for different stagings in 1930s. The necessity of the given research arose from scarcity of art historical material on the theatrical-decorative paintings of the great Armenian painter. Books and articles on this topic were published forty years age.

In order to have a deeper understanding of Saryan’s the article art it was necessary to research in details his relationship with the world of the contemporary poetry and music, dedicating pages to articles about H. Tumanyan and A. Spendiarov, showing the social atmosphere where the idea of the opera was born and was programmatically realized as a national-patriotic art work.

The art historical analysis reveals the differences of the master's approach to painting tasks in the beginning and in the late 1930s. While in the decorative design of Odessa staging the artist remains within the art style of XX century, in Yerevan staging in 1939 he follows the new redaction of the opera where the social order is clearly emphasized. The analysis of the decoration sketches of the staging in 1939 shows that being in accordance with the national and state standards they do not loose their artistic and scenic quality which is expressed in the monumentality and enormity of the decorative ensemble.

Social order and Art: this is one of main themes of the contemporary art history. A movement in the modern Armenian art enables to have a new view on the history of national painting and particularly on the work of Martiros Saryan.